Pixilación, Claymation, Go motion

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Como ya sabemos, el Stop motion es una técnica de animación que consiste en aparentar el movimiento de objetos estáticos por medio de una serie de imágenes fijas sucesivas. En general se denomina animaciones de stop motion a las que no entran en la categoría de dibujo animado, ni en la animación por ordenador; esto es, que no fueron dibujadas ni pintadas, sino que fueron creadas tomando imágenes de la realidad.

Stop motion es también el medio para la producción de Pixilación, una variante que consiste en la animación de la vida humana o animal. Ejemplos de ello son las películas de Mike Jittlov como asistente en The wizard of speed and time (1980), el largometraje del mismo nombre (1987-89), el corto francés de 1989 Gisele Kerozene por Eisa Cayo y Jan Kunen, y algunos trabajos del animador escocés Norman McLaren.

Plastimación (Claymation en inglés) es el término que recibe la animación audiovisual de parada de imagen en la que se emplea plastilina, arcilla, o algún otro material completamente maleable.

Consiste en capturar fotografías con una cámara conectada al ordenador, a medida que se va cambiando ligeramente la forma de los objetos maleables. Los objetos en general se esculpen en arcilla o en materiales similares, usualmente alrededor de esqueletos de alambre, y se disponen sobre un set. Se presta especial atención al armado del set, su iluminación tiene que ser consistente, así como la ubicación de los objetos. También se atiende al deterioro del material de los objetos, que al ser manipulado se va ensuciando, y puede requerir restaurarse de tanto en tanto.

El Go motion es una variante del "stop motion", por el que aplicando un sistema de control a muñecos (animatronic) se les induce a realizar movimientos mientras se registra la animación fotograma a fotograma. Como resultado se produce un "efecto de blur" sobre las partes en movimiento que aumenta la sensación de realismo.

Algunos ejemplillos:

Pixilación por Norman McLaren: 'Neighbours' (1952):

Claymation + Go motion (se requiere habilidad para percibir el blureado y ayuda verlo sin sonido):  Wallace & Gromit - A close shave

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Kihachiro Kawamoto : maestro del stop-motion

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Kihachiro Kawamoto (Sendagaya, 11 de enero 1925 - 23 de agosto 2010) se forjó una sólida reputación entre el público y la crítica como uno de los mejores expertos del mundo en muñecos animados. Dotado de un extraordinario sentido teatral, era un maestro modelando las caras y los cuerpos de sus marionetas de madera y "dirigiéndolas".
Kawamoto comienza, desde pequeño, haciendo muñecos y, alrededor de los 25 años, a hacer títeres.
Trabaja con Tadazu Lizawa ilustrando libros de cuentos con títeres y, en esta época, ve The Emperors Nightingale de Trnka, que resulta una gran influencia para él.


Durante la Segunda Guerra Mundial, un animador llamado Tadahito Mochinaga realiza animación con dibujos y muñecos en China. Mochinaga es, así, el primer japonés que hace animación stop-motion.


Estudió con Mochinaga y creó su propia productora con Lizawa, pero pronto y tras contactar por carta con Jiri Trnka se fue a Praga donde aprendió el oficio bajo la batuta del maestro checo , al cual profesa desmesurada y pública admiración.
Tras una dura época de adaptación y aprendizaje, vuelve a Japón en 1965 y reparte sus actividades en tres campos: Programas infantiles educativos o de entretenimiento para la televisión, espectáculos de marionetas para adultos escritos y dirigidos por él y presentados por todo el país, y películas animadas comenzando así su brillante carrera que se extiende hasta la actualidad, siendo la mano guía del suculento proyecto animado Fuyu no Hi a.k.a. winter days, que auna animadores de todas partes del globo y encontrándose sumergido actualmente en lo que será su obra magna " The book of the dead".


Las películas de Kawamoto -entre las cuales están Demon (1972), A Poets Life (1976), y House of Flame (1979)- unen la animación de muñecos europea con la larga tradición de marionetas en Japón
que data del siglo XVII (Bunkaru). Encontrando su inspiración en las máscaras de drama Noh2, los muñecos de Kawamoto no sólo están animados con precisión, también están hechos esmeradamente.


A continuación el trailer de su obra maestra "Shisha no sho" (The book of the dead, 2005):

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Los hombres-abejas [ breves letras ]

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Cuando decides, has puesto el pie, has cruzado o avanzado al menos unos 15 cm.

No hay principio ni final en la duda o el desencanto. 

Los árbitros del cambio - coincido en eso de que no hay más tiempo-espacio que el de la mente humana carcomida por el análisis continuo - suelen paradójicamente estancarse. 

El cambio es el mago que sabe, el flujo mismo. 

Hay una raza especial de esos magos que nunca dicen abracadabra porque ya saben (de la transformación implícita).

Cuando alguna vez íbamos a la escuela cruzando temprano por esa calle vacía, sabíamos que hacerlo era inútil, pero también que bastaba con no respirar lo que se oía. En esa parte de la memoria fuimos magos.

Después fuimos de a poco entrelazándonos mal, desorganizados y a destiempo masticamos la incomodidad, el resentimiento disfrazado de recuerdo, el concepto errático de santo, algunos modales, las bendiciones, los cumpleaños desaturados, la música improvisada, la verdad.

Viajamos, volvimos, elegimos nuevamente el principio para hacer girar todo otra vez... igual, hasta incorporar tozudos lo que insistentemente queríamos hacernos ver: que no hay más hombre en nosotros que el no calificado. Y que no hay más pasos que los indicados por nuestro zumbido. Que es propio y colectivo.

Ha habido hombres desordenados, solos, de a grupos, excitados, reflexivos, cantores, promulgadores de alguna falsa fe, sedentarios o metamórficos, lenguasucia, sanos, viles, desesperados, mal-esperanzados, sabios, silenciosos, y los que de a poco empiezan a oírse entre sí y se mueven como abejas.

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Grave PREVIEW: Imágenes previas de cortometraje Rosarino

Algunas imágenes del corto 'Grave' que está por realizarse en la ciudad de Rosario.

Dirigido por Manuel García, narra un breve episodio mágico en un entorno lúgubre.

Está casi todo dispuesto, en los próximos fines de semana comienzan a grabarse las primeras escenas...

Un poco de Imaginatio en Rosario

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Bueno, Imaginatio estuvo fantástico, fue una experiencia preciosa y la obra en general es excelente.


Los que quieran ver fotos y tienen facebook: click
También pueden ver fotitos en la galería de la página: imaginatio.in


A continuación pongo algunos frames de la animación: